Mercoledi 26 maggio 2010 proiezione di "TUTTE LE ORE FERISCONO... L'ULTIMA UCCIDE" di Jean-Pierre Melville, 1966

Tutte le ore feriscono... l'ultima uccide, incredibile "traduzione" italiana del titolo originale Le deuxième souffle è forse il meno noto (in Italia) fra i grandi film di Melville, pur rappresentando una tappa fondamentale nella filmografia del regista francese. Ultimo suo film in bianco e nero, Tutte le ore feriscono... costituisce per lo stesso Melville un modello di riferimento per suoi i film successivi, tanto formalmente quanto a livello tematico. Soprattutto i temi dell'amicizia, della lealtà, del codice d'onore dei gangsters trovano qui una prima sintesi efficace e compiuta, successivamente eguagliata ma mai davvero superata, per quanto Le Samourai (Frank Costello faccia d'angelo in italiano...) , girato l'anno dopo, resti la pellicola in assoluto più influente ed emozionante realizzata da Melville.

Il film, come di consueto, verrà proiettato in lingua originale con sottotitoli in italiano. Scelta peraltro obbligata, dal momento che non esiste disponibile una versione doppiata in italiano.

Si inizia alle 21.30, presso il centro sociale Askatasuna, ingresso libero.

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Mercoledi 19 maggio 2010 proiezione di "CONTRATTO PER UCCIDERE" di Don Siegel, 1964

Originariamente pensato e realizzato per la tv, Contratto per uccidere verrà poi distribuito nelle sale cinematografiche in quanto giudicato troppo violento per il pubblico del piccolo schermo. Anche a distanza di quasi cinquant'anni tale scelta risulta comprensibile, se pensiamo a quello che passava in tv nei primi anni sessanta. Non tanto e non solo per ciò che nel film viene mostrato, quanto per la durezza dei caratteri e delle situazioni, spesso un gradino oltre di quanto ci si potrebbe aspettare.
Contratto per uccidere (The killers in originale), uscito nel 1964, è ricordato soprattutto per essere il remake de I gangsters (sempre The Killers in originale) di Robert Siodmak, film più celebre e celebrato di quello di Siegel, certamente più visto e analizzato, per quanto le inquadrature oblique di Contratto per uccidere, e lo spietato personaggio interpretato da Lee Marvin non abbiano meno influenzato e lasciato il segno nei registi emergenti dell'epoca e in quelli successivi rispetto al film di Siodmak.

Si inizia alle 21.30, ingresso libero. A meno di sorprese dell'ultima ora, il film verrà proiettato in versione doppiata in italiano.

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Mercoledi 12 maggio 2010 proiezione di "RIFIFI" di Jules Dassin, 1955

Un classico del cinema noir, o forse sarebbe meglio dire del polar francese verrà proiettato mercoledi 12 maggio al centro sociale Askatasuna: si tratta di Rififi, del regista statunitense (ma di origini russe) Jules Dassin, uno dei tanti uomini di cinema costretti verso la fine degli anni quaranta del novecento ad emigrare dagli Usa in Europa perchè finito nella famigerata black-list di McCarthy dei sospetti simpatizzanti comunisti, in quello che passò alla storia come il periodo della "caccia alle streghe".
Rififi, parola inventata dal romanziere Auguste Le Breton che significa "scontro fra bande", racconta l'organizzazione e la realizzazione di un furto in una gioielleria, ed ebbe all'epoca della sua uscita un enorme successo di pubblico e critica, divenendo il modello di tanti film successivi. Lo stesso I soliti ignoti di Mario Monicelli, giusto per citare un titolo molto noto in Italia, è di fatto una parodia del film di Dassin.
Molti i momenti da ricordare, fra cui la sequenza del night (in cui l'immancabile femme fatale di turno canta di fronte ai membri della band), che resta uno dei momenti esteticamente più evocativi ed eleganti di tutto un genere cinematografico, e lo stesso Jules Dassin, che oltre a dirigere il film interpreta la parte di Cesare "il milanese", il quale offre il ritratto di un personaggio dandy e criminale mai abbastanza celebrato.

Il film verrà presentato in lingua originale sottotitolata. Si inizia alle 21.30, ingresso libero.

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Mercoledi 5 maggio 2010 proiezione di "FEMMINA FOLLE" di John M. Stahl, 1945

Mercoledì 5 maggio alle 21.30 si terrà la proiezione di uno dei film americani più riusciti e conturbanti dell'immediato secondo dopoguerra, Femmina folle (Leave her to heaven in originale), realizzato da un poco conosciuto eppure notevole regista del cinema classico statunitense, John M. Stahl. Negli anni trenta Stahl realizzò alcuni film di grandissimo successo di pubblico, che certamente influenzarono molti registi, alcuni dei quali, in seguito, verrano celebrati sulle pagine dei Cahiers du cinéma. Uno di questi è senz'altro Douglas Sirk, che girerà addirittura due remake di altrettanti film di Stahl, Imitation of Life e Magnificent Obsession. Chi conosce questi film nella versione di Sirk, riconoscerà nell'uso della luce e del colore, nelle scenografie e nelle ambientazioni le forti analogie con Femmina folle, che pensiamo possa essere considerato la pietra di paragone del melodramma cupo e perturbante tanto di Douglas Sirk quanto, per esempio, di Fassbinder. A unire questi tre registi non solo l'aspetto della messa in scena, ma soprattutto l'inserimento all'interno di intrecci convenzionali di elementi del rimosso , sessuali e non, quali l'incesto, la follia, la malvagità.
Determinante, non bisogna dimenticarlo, per la riuscita del film, l'interpretazione di Gene Tierney, probabilmente l'attrice più amata dai cinefili di ogni generazione, autentica stella dei b-movies degli anni quaranta e cinquanta.

Ricordiamo ancora che il film verrà proiettato in lingua originale con sottotitoli in italiano. Si inizia alle 21.30, ingresso libero.

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Mercoledi 28 aprile proiezione di "PIERROT LE FOU" di Jean-Luc Godard, 1965

Dopo una serie di film inediti nelle sale italiane, perlopiù recenti e recentissimi, il Kinoglaz cineforum propone un classico della nouvelle vague francese, e uno dei film più noti di Jean-Luc Godard, Pierrot le fou. Film arcinoto, certo, eppure anche in questo caso è bene sottolineare che la versione italiana uscita al cinema nel 1965 e più volte passata in tv, risulta tagliata di oltre 20 minuti. Coloro che non hanno mai visto la versione originale e integrale del bellissimo film di Godard avranno l'occasione mercoledì 28 aprile di "colmare la lacuna" alle ore 21.30 al centro sociale Askatasuna. Gli altri, contiamo non si lascino sfuggire l'opportunità di rivedere il film, magari per la prima volta su grande schermo. L'ingresso, come sempre, è libero.

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21 aprile, ore 21.30: proiezione di "BEAU TRAVAIL" di Claire Denis, 1999

In versione originale, con sottotitoli in italiano realizzati appositamente per l'occasione dal Kinoglaz, mercoledi 21 aprile verrà proiettato il film del 1999 di Claire Denis Beau travail. Difficile da catalogare, di una freschezza e di una libertà che siamo soliti incontrare nelle opere degli anni 60 e 70, Beau Travail prende spunto dal romanzo di Herman Melville Billy Budd il marinaio, ma è ambientato a Gibuti, e i protagonisti non sono marinai, ma soldati della legione straniera francese.
Quando a Gibuti arriva il soldato Gilles Sentain, il sergente Galoup percepisce "qualcosa di indefinito", e l'istinto gli suggerisce che si tratta di una minaccia. Il conflitto tra Galoup e Sentain è l'asse portante su cui si regge il film, che comunque si apre a numerose altre chiavi di lettura: l'Africa, le donne africane, la musica e il ballo, le pulsioni omoerotiche represse, l'inadeguatezza e l'assenza di "un posto sulla terra", il colonialismo, il cinema francese, e altro ancora. Agli appassionati cinéphiles non potrà sfuggire il fatto che il sergente Galoup sia interpretato da Denis Lavant, "Alex", magnifico attore alter ego di Leos Carax in Boy meets girl, Rosso sangue e Gli amanti del Pont-Neuf; così come un sottile brivido non potrà che percorrere le loro schiene nello scoprire che il capitano della legione straniera a Gibuti si chiama Bruno Forestier, e che l'attore che lo interpreta è proprio Michel Subor, ovvero il "petit soldat" del film di Godard, che torna così a vivere sul grande schermo, sottolineando il profondo legame non solo affettivo, ma letteralmente di carne e sangue di Beau travail con la nouvelle vague e con la storia del cinema. A tutto questo vogliamo ancora aggiungere che Beau travail ha un incipit e un finale tra i più belli e meglio girati che ricordiamo di avere visto, semplici nella loro idea, eppure così ben fatti da fare venire voglia di girare un film.

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Mercoledi 14 aprile proiezione di "CURE" di Kiyoshi Kurosawa, 1997

Mercoledi 14 aprile si terrà la proiezione del film di Kiyoshi Kurosawa Cure, in versione originale sottotitolata in italiano. Cure è di fatto il primo film di Kiyoshi Kurosawa distribuito nei circuiti commerciali occidentali, quello che lo ha fatto conoscere un pò in tutto il mondo, e a tutt'oggi secondo noi il suo film più bello. La visione apocalittica della civiltà contemporanea che in Cure viene rivelata con un'originale forza espressiva, verrà ripresa in molti film successivi, alcuni dei quali altrettanto se non più inquietanti di questo. Cure resta però secondo noi il film più importante realizzato da Kurosawa, quello che fra tutti merita senz'altro di essere visto.
Si comincia alle 21.30, come sempre al centro sociale Askatasuna di corso regina 47 a Torino.

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7 aprile 2010: proiezione di "THE LIMITS OF CONTROL" di Jim Jarmusch, 2009

Il dubbio che Jarmusch sia un pò sopravvalutato lo abbiamo sempre avuto. Tuttavia, questo suo ultimo film (finora inedito in Italia) mette a dura prova le certezze dei detrattori quanto quelle degli estimatori. The Limits of Control, costruito per il piacere degli occhi e delle orecchie, secondo noi un pò meno per quello della mente, ci pare senz'altro il più personale e sentito dei suoi (pochi) film. La ricerca formale e la scelta delle inquadrature, il lavoro sul tempo, mostrano un impegno non fine a se stesso, ovvero il tentativo di cercare soluzioni più vicine al cinema europeo e orientale che al cosiddetto "cinema indipendente" statunitense, quello da festival alternativo, del quale Jarmusch è certamente un'icona ben definita e classificata; il desiderio, forse, di misurarsi con una cultura da sempre ammirata ma finora non realmente assorbita e rielaborata.
La nostra speranza è che Jarmusch d'ora innanzi si spinga oltre, superi i "limiti del controllo", seguendo la traccia lasciata da questo suo ultimo interessante film. Il timore, al contrario, è che dopo questa prova di scarso successo di pubblico, Jarmusch in futuro torni sui suoi passi, e ci lasci con la sensazione che The Limits of Control fosse soltanto un bluff.

Mercoledi 7 aprile, ore 21.30, centro sociale Askatasuna, corso regina 47, torino

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Proiezione di "UNITED RED ARMY" di Koji Wakamatsu, 2008

Mercoledì 31 marzo il Kinoglaz cineforum presenta il film di Koji Wakamatsu United Red Army, in versione originale sottotitolata in italiano. Avvisiamo che a causa della durata del film (190 minuti) saremo costretti a cominciare la proiezione alle 21.30 in punto.


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